东区部落

    

     今天终于买到了引进版的Viva La Vida！小兴奋一下~这次引进的速度虽然一般，不过幸运的是文化部手下留情，竟然一首未删，实在难得！唯一一点不太喜欢的就是大盒子的包装。我始终觉得CD还是小盒子拿在手里有质感，大盒子感觉跟DVD似的。不过这次EMI附送了海报和明信片，也就忍了，呵呵。
     其实从发片开始，就想写写着张专辑，不过由于没有看到官方的歌词，还是想等到有引进再说。要说起和Coldplay结识，时间倒不长，大概是大一的暑假，那年他们正好发X&Y。以前只是知道Coldplay是一直很红的摇滚乐队，知道那首被放到有点烂的Yellow，知道那句nobody said it was easy，仅此而已。而那天，在唱片店满是大头照的CD中，静静地放着一张深蓝色的、上面有一小段染色体双螺旋模型的CD，于是把它拿了起来；又因为封面上的一句话，决定掏钱买了它：“因为Coldplay，摇滚像首诗”。于是从此一发不可收拾的爱上了。所以，这次的这张Viva La Vida or Death And All His Friends确实是盼了好久了。
     许多媒体对他们的这张专辑不太感冒，主要指责他们开始偏离独立音乐的路线，向商业化方向靠拢了；不再唱那些充满小资情调的情歌，而开始涉及生命、自由、解放、死亡、政治等严肃的话题了。更有人说他们是想变成另一个U2。确实，Coldplay变了。一个乐队不可能在这么多年之后还停留在一个阶段。世界在变，人也在变。为什么者及政治就叫哗众取宠？就叫商业化了呢？我觉得，在今天这个普遍弥漫着怀疑和失落气氛的世界，Coldplay推出这样一张充满热情、歌颂人生、积极向上的专辑，是恰逢其时的。其超高销量也说明了这一点。先来看看每首作品吧。
     Life In Technicolor.这是一段简单的曲子，算是整张专辑的Intro或暖身。很欢快，也参杂着一点迷离，后面逐渐加重。总体上给人以一种向上的力量感。
     Cemeteries Of London.Martin的声音终于出现了。这首歌写了在伦敦墓地中飘荡的鬼魂，由于它无法与上帝沟通，只能在伦敦的夜晚中到处游荡，表现了一种充满迷茫的现实感。整首歌最令人印象深刻的就是强烈的拍点和Martin十分魅惑的吟唱着的："Singing Lalalalalalalalaiy"。
     LOST!的歌词写的很有哲理，有一种辩证的观点，告诉人们现在并不代表未来会怎样:"Just because I'm losing/Doesn't mean I'm lost/Don't mean I've stopped/Doesn't mean I'm across"然而未来会怎么样呢？同样没有人知道，"I'm just waiting til the firing's stopped/And I'm just waiting til the shine wears off".从旋律来看，这首歌颇有Coldplay X&Y中的风格，节奏感很强的伴奏，给人以很大的空间。
     42这首歌探讨了关于死亡的问题。首先解释一下歌名，据网上达人讲，42是来自道格拉斯·亚当斯的小说《银河系漫游指南》，42是“生命、宇宙，以及任何事情的终极答案”。（若在Google输入“the answer to life, the universe, and everything”，Google会直接回答“42”）。在前半段，Martin伴随着简单的钢琴，唱到"Those who are dead are not dead/They're just living in my head/And since I fell for that spell/I am living there as well/Time is so short and I'm sure/There must be something more"。突然，节奏加快，加入了打击乐器和交响音乐，给人以很强的冲击感。Martin则和着节奏，大声地唱道"You thought you might be a ghost/You didn't get to heaven but you made it close"。在结尾，一切突然安静下来，又恢复了开头的钢琴伴奏，和那句"Those who are dead are not dead/They're just living in my head"。个人很喜欢这首歌，既包括了忧郁的吟唱，也有快节奏的冲击，而这一切又做到了很好的结合，歌词也很有深意。
     Lovers In Japan/Reign of love表现了对爱情的坚持和渴望。这首歌有明显的两个部分组成。前半部分，十分的有之前唱情歌时期的Coldplay的风格；而后半部分，整个节奏都比较舒缓，Martin在淡淡的吟唱着歌词，歌颂这爱情的伟大和人们的虔诚。
     YES也是两端式的歌曲。第一部分，曲调很幽怨，配合着歌词里的抱怨、不安和无助。仿佛是前一首歌的续篇，在经历了爱情初期的沉醉和甜蜜之后，一切都开始变化了。而第二部分，则是未来感极强的和旋和调子，Martin则一直在低吟着"Sleep~sleep~Fall asleep~"。整首歌就是幽怨加诡异的结合。
     Viva La Vida,专辑主题歌。一开始气势磅礴的交响乐就十分吸引人，华丽而充满力量，和封面的“自由引导人民”很配的。歌词也是十分大气，包含了权力、生命、革命、信仰和世事变化。有网友把每句歌词中所包括的历史事实和每个词的历史宗教含义都总结出来了，我就不赘述了，要不然的写一篇论文了。这学历史的就是不一样。总之，这首歌所要表达的东西很多，而且整个气势和节奏都很好，特别是提琴在整首歌中的亮眼表现。美中不足就是，Martin的声音稍显单薄，撑不太起来。
     Violet Hill，专辑第一主打。最赞就是节奏的把握和运用，特别是鼓和吉他的完美配合。Martin的声音和这首歌很配，假声的运用也好。歌词也是充满了讽刺意味，这也是他们的首支反战歌曲。"When the banks became cathedrals/And a fox became God/Priests clutched onto bibles/Hollowed out to fit their rifles/And a cross held aloft"那些道貌岸然的政客们，为了利益和金钱，不惜埋葬人类的良知和道德。而歌曲中反复吟唱的"If you love me, won't you let me know?"则是那些战争中无辜的受害者和牺牲者最直接的控诉。
     Strawberry Swing，节奏很轻快，有种小品式的风格。内容主要是回忆以前的美好时光和无忧无虑的生活，和上一首歌截然相反，听后给人一种温馨和向往和平的感觉。
     Death And All His Friends. 曲名虽然包含了死亡，却是一首彻头彻尾的歌颂战争、向往和平的歌曲。开始进入也是采用低吟浅唱的方式，告诫人们生活的美好，要好好享受，"So come over just be patient and don't worry"。之后钢琴的加入，整个歌曲逐渐激昂起来，这段音乐是我最喜欢的。Martin也在大声地宣读着人类的和平宣言"No I don't want a battle from beginning to end/I don't want a cycle of recycled revenge/I don't want to follow death and all of his friends"，虽然很短，却让人印象深刻。之后，一切安静下来，Martin则用"And in the end we lie awake and we dream of making our escape"结束了他的演唱，曲子则有一种充满希望的感觉，仿佛春天即将破土而出的幼苗。有人抱怨为什么中国版没有日版中的LOST?这首歌。而我觉得用Death And All His Friends结束整张专辑刚刚好，因为它结尾的音乐和开头Life In Technicolor完全一致，有一种首尾呼应的感觉，很完整。
     总之，我觉得Coldplay是放了很多他们的想法在里面的。而一直不断发展成熟的乐队也决不可能只停留在过去的辉煌中，他们必须改变。有自己的想法，而且睿智、深沉，高举生命自由大旗的Coldplay，我们喜欢这种改变~

我不否认我是多愁的人。

愁薪水为什么还不涨高？

愁北京的浮尘天气怎么会持续这么多天？

愁想买的那款车怎么还不降价？
愁连卡佛的限量T恤我只抢到两件，MCQ的那款都跑哪去了？
甚至连隔壁电话铃响了十分钟没人接，我都会为那个打电话的人发愁。
我多愁，愁得26岁时长出了第一根白头发。
虽然这些愁，大多是无聊的让我自己闲下来回想时都觉得要打哈欠。

 

但我决不善感。
看《一升的眼泪》，我睡过去好几次。
一年平均感冒次数不超过5次。
如果有人在夜店的吧台边摇着玻璃杯里的威士忌和冰块对我说：你很性感。
我通常会客气的回一句：对不起，我姓吉，不姓感。
然后拍拍屁股的拔腿跑掉。
这个笑话很烂也很老，却证明了我在公共场合一向很没种。
但我绝对不善感。
绝对。

 

人在闲的时候，总会下意识的跑到Youtube去逛。
这是个奇怪的习惯，就好像是在书店里转悠，一片茫然之后总会警觉自己不知何时已经转到了性保健区或者赫然标着《我和僵尸的一夜情》之类耸动标题的三流网络小说列架前一样。
所谓的下意识。说得纯粹点，其实是我们的，本性。
于是我早某个夜晚打开电脑，下意识上Youtube逛逛，却看到了《北京欢迎你》的MV。
我在商场展示的电视机里，看过这个MV的片段。

首先歌名让我想到了不讨中国人喜欢的福娃。
年轻的中国人一向不太喜欢太中国的东西，其道理就跟年轻的日本人一向不喜欢太日本的东西一样。
这是因为民族的东西，始终在眼皮下晃悠。审美疲劳，人人都有。
所以安吉利娜朱丽连续两年当选最美丽的好莱坞女星。
美国的年轻人，大概喜欢她那张一点也不美国的脸蛋。
其次我一向讨厌大合唱——理由很简单，我记不住超过一首歌里五个（含五个）以上歌手的名字。
这首的演唱者显然超过了五的倍数。
于是当时我就推着放一包卫生纸的购物手推车走开，半点留恋都没有。
我记得住SHE这三个人的名字，但我对不上5566所有人的名字和脸。
F4走运一点，他们是四个人。
TWINS更好记。因为现在它是只有一个人的组合。
就好像TMR乐队，其实常驻成员只有西川贵教他自己。

 

不过这一次，我打算看完这个MV。
没有设么理由。
就像我今天想吃青椒肉丝不想吃麻婆豆腐一样没有理由。
有时人的原始本能，最直接的表现使食欲，而不是性欲。
于是我看着一张张熟悉的脸庞。
听着一个个熟悉的歌喉。
简单的歌词。
简单的旋律。
简单的笑脸。
简单的画面。
键盘上湿润一片。
我下意识的摸摸自己的脸。
已然肆意汪洋。

今天我没有多愁。
我很善感。

于是MSN上跳出一整片对话框。
全是因为我那句“纵情大哭”签名而吓倒的人，跑来询问我的状况。
“失恋？”
“手机掉进马桶？”
“被老板叫到下班后的办公室强暴？”
“第二次遭遇演艺圈前规则？”
“吃吉野家那店员少给了你一块鸡肉多给你三片胡萝卜？”
“遭遇艳照门？”
于是我ctrl+c、ctrl+v，回复了所有询问的朋友。
“只是被一种民族凝聚力感动了而已。”
然后回头继续看MV。

“北京欢迎你 像音乐感动你/让我们都加油去超越自己/北京欢迎你 有梦想谁都了不起/有勇气就会有奇迹”
接着继续汪洋。
刚才是大西洋。
现在是太平洋。

 

我生活在北京。
却从未觉得这个城市美丽。
四月五月的时候，总是灰蒙蒙的一片。
伦敦也是灰蒙蒙。但在外面走两个小时，无非湿润了肩膀。
在北京会外走两个小时，却往往会让众多贵妇湿润了眼眶。
“哦！我的CHANEL包包！全是灰！”

有段日子。每天早上骑着单车，从朝阳北路骑上东二环。路过使馆区，冲各国领事馆前的卫兵轻轻一笑。
但每次骑到公司，都会累得要喘气十分钟才敢走进电梯。
生怕被同事看见了我的不堪。
天越发冷的时候，我更失去了每天来回五十公里骑车的勇气。
恰好车被偷走。
“你可以去找物业投诉！”同事义愤填膺的说。
“哦，我真的很遗憾失去它。”我语气难过的回应。
双手却在愉快的搓着掌心。

 

后来我改坐地铁。改搭的士。改坐不同男生开的车。
用一扇窗一首ipod里的歌曲一股空调吹出的难闻的风，隔绝了我语这个城市的直接联系。
东京的朋友说：北京很美丽。
我说：……大概吧
华盛顿的朋友说：北京很美丽。
我说：……maybe
台北的朋友说：北京很美丽。
我说：……或许
北京的朋友说：北京很美丽。
我说：……可能吧
我生活在北京。
却从未觉这个城市美丽。

 

一百个人同唱一首歌，气势十足澎湃。
他们的身后，滑过的画面，即便我四年来生活在这个城市已经熟悉得不能再熟悉。
然而流光溢彩宛如重泼了梵高的油漆，亲切归亲切，却也新鲜的让我有些震撼。
MV看了三遍。大西洋泛滥之后是太平洋汹涌。最后的水量少一点。印度洋。
之所以没有北冰洋，是因为自始至终我的胸口都是暖的。
有多暖？
《绝望的主妇》第四季完结时，Katherine在朋友的庇护中走出阴影。我的胸口很暖。
在录512特别节目时，我一度哭到无法主持，手机里的短信鼓励我“爱的力量无限大”。我的胸口很暖。
收到五年前读者的来信时，信里写道“五年来我一直追随着你的足迹。”我的胸口很暖。母亲给我打来电话时，她亲口说把当月的退休金都捐了出去。我的胸口很暖。
很多事情令我温暖。
即便这个季节已经越来越热。

 

“现在觉得北京美丽了么？”
之前的那个北京朋友又问我。
“是的。很美。”我在印度洋的中心，哽咽的回答。
“为什么觉得美丽呢？”他语气里满是玩味的笑意。
“因为啊，”我走到自己阳台上，朝下望了一眼，路灯已经点了起来，合着“串”字的小灯泡群亮光，满眼全是感动。
“有中国人的城市，就一定无比的美丽。”
然后我就打开了一瓶养乐多，朝着半空中几乎看不见的月亮，干杯。

 

我生活在北京。
直到此刻我才觉得这个城市如此的美丽。

 

 

（其实我们大多数人的心境都如同这个作者一样，每天都在为了自己的所谓理想而奔劳着，抱怨着。其实不知道，美，往往就在自己身边不知不觉地变化着。

有人说，2008年是中国崛起元年。改革开放已经迈入了第30个年头，在这30年中，中国所创造的财富是惊人的，我们的GDP已经开始步入赶超日本的轨道了。奥运会，除了向世人展示中国的成就之外，也是在凝聚我们的力量，检视我们的生活。这7年来，我们的生活随着奥运的步伐，发生了深刻变化。政府为了达到环保的承诺，狠下心推进环境的改善：塑料袋少了，公车不冒黑烟了，工厂搬迁了，经济能耗降下来了，沙尘暴越来越少了，最令人不可思议的就是奥运场馆所运用那些眩目科技竟然实现了彻底的资源循环利用和零排放。在生活福利方面，社会的开放程度和政府的监管大大降低，天津老大难的出租车问题竟也解决了，基础设施的大规模改善惠及了每个人。诚然，这里面也存在很多很多很多的面子工程、黑箱操作。这就是现实的中国，进步中的中国。

让我们在即将到来的17天中，向世界展示我们祖先的魅力、展示我们自己的伟大，享受体育的热情和力量，感受胜利的激动。

我们不是什么共产主义统治下的妖魔鬼怪，我们只是13亿很努力很努力生活的普罗大众。我们幸福着，因为我们知道我们的明天会更好！）

    

     这部电影已经被大家谈论了好一阵子了，都有一种望穿秋水的感觉了。终于忍不住，下了个枪版的先过过瘾。最近人气急升的文艺青年麦克沃伊鲜有的动作片，再加上话题女王安吉利娜朱莉，不吸引大家的眼球才怪呢。不过看过了才发现，这只不过是炎炎夏日里一杯冰镇的可乐的可乐，爽口却没有任何营养。
     首先，最大的问题还是所谓的“动作片vs剧情”的问题。有人说，动作片看着过瘾就行，剧情倒是其次。不过这部电影的剧情倒是有够白烂的了。生活中处处受欺负的小人物变成了勇猛的杀手，古老而玄乎其玄的杀手组织，被组织者折磨般的训练而最终出师，男女主角的小暧昧，父子重逢及生死离别，正义与邪恶的最终对决……动作片的各种套路似的剧情都能在这部短短1个半小时的电影中找到，也难为导演和编剧了。更神的是又加上所谓的织布机密码，拜托！不要怀疑观众的智商好不好啊，这种白吃的密码机就不要拿来骗人了。
     动作场景嘛，我觉得倒是可以四六开。那场火车坠崖的戏还是很过瘾的，要是能在电影院看估计肯定很酷的（不过估计这部电影肯定不会在国内放了）。别的嘛，电脑特技的效果太明显了，无论是飞车还是地铁上的那段，最要命的就是会拐弯的子弹。拜托，这又不是骇客帝国，你到底是要拍科幻电影还是现实的动作电影啊？！动作戏，还是实打实的比较过瘾啊。
     再说演员嘛，安吉利娜朱莉依旧沿袭了她在古墓丽影和史密斯夫妇中的传统打女路线，而且台词极少，一直都是酷酷的样子。要不是那个裸背出浴的镜头，大家大可以把她忽略掉。麦克沃伊的表演还是不错的，从一个有点受欺负的小职员到一个绝顶杀手，再加上一点小小的黑色幽默，整个过程表现得还比较自然和让人信服。虽然和传统的肌肉型杀手从外形上有很大的差别（据说也去练了一下下，结果还不至于惨不忍睹），不过以善于表现细微感情著称的他，从这方面也弥补了一些不足。不过，他眼神中的杀气还是被他的忧郁所掩盖了，这种路线说到底还是不适合他啊。据说这部电影还有续集，麦克沃伊，见好就收吧。而摩根弗里曼的表演也没有什么突破，仍然是一幅老谋深算、处变不惊的老样子。
     总的说来，这注定将是一部成功的商业电影，上映三周以来，北美票房已超1亿1千万美元。不过就像畅销全球的可乐，很个人都在喝，喝了也很爽，不过喝完了也就过去了。

     2008年已经过半，稍微回顾一下上半年自己听过的一些东西吧，也算是一个小小的总结。当然，这些都是很主观的，能有共鸣最好，如果你不认同，也不用较真，全当一种娱乐。
     算了，也弄一个评分标准吧

 爆好听，不听后悔

 很好听的

 可以听的

 听不听随便

 千万别听 （应该没有一星的，因为肯定会被shift+delete的）

=1/2

 

Jack Johnson - [Sleep Through the Static] 

 

     但从音乐上讲，这张专辑是绝对值四颗星的。从这张专辑我们可以看出节奏天后想要极力摆脱超级碗时间所带来的阴影，做音乐的诚意也是可见一斑的。更难能可贵的是她终于开始减少气声的使用了。不过，市场已经不是90年代了，Janet的人气也大不如麦姐和Britney，所以专辑销量的惨淡也是可以预见的。不过，feedback真的很好听。

 

Duffy - [Rockferry]

 

     借助Amy Winehouse的东风，今年乐坛也是一片复古的Soul风潮。无疑，Duffy是其中的一个，从她的专辑在英国的大卖就可以看出这股乐风的大行其道。不过后辈毕竟是后辈，总觉得比起Winehouse，Duffy还是差点儿火候的。

 

Flo Rida - [Mail On Sundays]

 

     年初，那首Low可是着实的火了一把。作为新人，能有这个成绩已经相当令人羡慕了，再加上专辑中各个大牌的保驾护航，专辑的质量必然不会很差。唯一的缺点就是，feat.太多了，本人的特点就不那么突出了。

 

The Feeling - [Join With Us]

 

      朴实的曲风，快乐的旋律，简单的歌词，这就是pop的精髓。听这张专辑，你会感觉到快乐、年轻、力量和活力。当然，乐队也不忘了适时的玩一下英式的小资情调。唯一的缺点大概就是缺乏一个能够让人过耳不忘的特点，不过有时候没那么多的棱角也是一种美。

 

The Kooks - [Konk]

 

     比起前面的The Feeling，这是一支更加英伦的乐队。这支乐队最大的特点就是能够在punk/rock的基础上，融入更加多元的风格，使得整张专辑显得更加得饱满和充实。融合，就是这个时代的主题！

 

Jay Sean - [My Own Way]

 

      一位印裔的英国人，能够把R&B唱得如此得有声有色，还能将神秘的东方元素混入其中，实在是难得啊。几年前的stolen让我记住了他。虽然不能在主流大红大紫，不过好听的音乐还是能够有人欣赏的。

 

Mariah Carey - [E=MC2]

 

     恭迎天后驾临！从年初就开始盼着，终于发了。天后不愧是天后，每首歌都是那么的耐听，我觉得整体的耐听度甚至超过了上一张[The Emancipation of Mimi]，唯一少的就是像We Belong Together那样的妖孽单曲，所以只能给四星半了。很喜欢杂志上的那句评语：天后，那是一种姿态！

 

Madonna - [Hard Candy]

 

     又一位天后驾到！当今的乐坛，麦姐本身就是一个无可超越的女王，而音乐仿佛已经离她越来越远了。这次，紧跟潮流的麦姐玩起了Hip-hop。说实在，觉得这种年轻人的东西实在不适合年逾50的她。还是舞曲是最适合麦姐的风格。

 

Usher - [Here I Stand]

 

      一张严重低于预期的专辑。成家生子后的Usher变得无比的柔情起来，以前像U Remaind Me, Yeah, Confession这样酣畅淋漓的歌曲全部不见了。连主打单曲love in this club, 除了歌词的火爆之外，还是觉得Remix版本要好听很多。

 

Radiohead - [The Best Of]

 

       这个就不多说了，多年好歌，一网打尽。

 

Death Cab For Cutie - [Narrow Stairs]

  

      正如专辑的封面，这是一张很迷幻的专辑，仿佛像是在太空中遨游一般。听了以后，或者悲伤，或者快乐，全看听者的心情了。不过，听多了是会上瘾的。

 

Ashanti - [The Declaration]

     差得惊人专辑销量，悄无声息的宣传，这还是曾经有3支单曲同时登上Billboard 100 top10的Ashanti吗？！无可否认，声音没的说，新专辑的歌曲也还不错，制作人也很大牌。就是不明白，她这两年到底怎么了？也许销量真的不那么重要吧。

 

Jesse McCartney - [Departure]

  

      如果你对他的记忆还停留在那个唱着Because You的可爱小男孩的话，如今，男孩已经长大了，成年了，开始唱性感的歌曲了。虽然融入了R&B的曲风，不过还是跑不了pop的圈圈。不过看在写出了无敌单曲Bleeding Love的面子上，鼓励鼓励一下吧，毕竟正如专辑的题目一样，才刚刚的启程。

 

Rihanna - [Good Girl Gone Bad (Reloaded)]

 

     其实这并不是今年的新专辑，只是加入了三首歌又重新再版发行而已。不过这个再版可是来头不小，如今凭借着两张优质专辑，这个来自巴巴多斯的小妮子已经彻底征服了美国市场，俨然一副天后的架势了。新歌Take A Bow已经推出，就顺利登上top 1。另一首和Maroon 5合唱的If I Never See Your Face Again也是大大出乎人们的预料。可以预计，此女子的前途不可限量啊。

 

Sam Sparro - [Sam Sparro]

 

     乘着复古曲风的大行其道，再加上强烈的节奏，于是这张处女碟就理所当然的盘踞在了排行榜的前面。听这张专辑，能让你不自觉地联想起上世纪50、60年代的纸醉金迷般的华丽生活。

 

The Last Shadow Puppets - [The Age of The Understatement]

 

      不要被封面所迷惑。当Arctic Monkeys的Miles碰上The Rascals的Alex会发生什么事？砰！一个叫做The Last Shadow Puppets的组合诞生了。说实话，里面Arctic Monkeys的味道还是很浓厚的。略带复古的rock和punk口味，加上强烈的吉他声，虽说不上是天籁之音，不过那种活力和热情还是能够感染听者的耳朵的。

 

Jason Mraz - [We Sing, We Dance, We Steal Things]

 

     又是能够让人彻底舒服的民谣。他那种吊儿郎当的性格、加上随性自然的曲调和简单上口的歌词，其实，生活就是这么得简单和快乐。听着他，你会不知不觉地向想到自己正在海边度假、正在山中的清泉旁，这张专辑已经彻底的偷走了我们的耳朵。

 

Metro Station - [Metro Station]

 

     一群十几岁的孩子，蹦蹦跳跳，无忧无虑的。他们在大声地唱着，唱着爱情、成长、未来、女孩……这就是punk的力量，让你年轻，让你充满活力，让你想起自己的十七岁。

 

Coldplay - [Viva La Vida Or Death And All His Friends]

     革命着的Coldplay来啦！他们变了，不再唱着那些充满小资情调的情歌了，他们开始歌颂自由、生命、死亡、政治等些沉重的话题了。有些人开始不适应了。不过，这就是现在的Coldplay，革命中的Coldplay，开始让人思考的Coldplay。有人预测这将是08年最重要的一张专辑。无论是与否，他已经是我的08年最重要的一张专辑了。

 

Scarlett Johansson - [Anywhere I Lay My Head]

      斯姐姐的这张专辑实在雷人。本以为她会想其他偶像明星演而优则唱一样，出一张稳稳当当的pop专辑，没想到姐姐实在太有想法了，剑走偏锋，除了一张如此“魔幻”的专辑。而且想不到她的声音竟如此的粗。本想给两星的，不过看在美女的面子和鼓励新人的角度，再多给半颗吧。谁让她的电影这么迷人呢。